沈阳服装设计培训各个历史时期褶皱的设计应用

发布日期：2017-01-13 16:41 来源：http://www.bdrjy.cn 点击：

沈阳服装培训西方历史时期的服装褶皱褶皱作为造型元素在服装中有意、无意地普遍存在, 但在古希腊、古罗马时期和 16、17 世纪, 褶皱的表现却十分突出, 表现形式也因政治、经济和文化背景不同而大相径庭。

古希腊、古罗马时期的服装同雕塑一样, 充满了对自然人体美的推崇。古希腊、古罗马时期最具代表性的服装款式是“基同”, 面料主要是软羊皮和棉麻布料等, 款式没有经过裁剪和缝纫, 而是将长度大于着装者高度, 宽为伸长手臂, 指尖到指尖距离 2 倍以上的大幅块状布料, 直接披挂或缠绕于人体, 由别针固定或腰带随意系扎而成。面料自然形成的缕缕垂褶, 随人体的活动, 显示出生动的明暗和层次变化, 富有韵律和节奏感。它的款式造型属于自然形, 没有刻意的细节设计和装饰, 面料的悬垂性设计就是它的主要特征, 流动的褶皱就是服装美的体现。

在 17 世纪, 华丽、夸张、矫揉造作的巴洛克艺术成为欧洲艺术风格的主流、服饰风格唯美、慵懒、奢华、褶皱的设计也充满了刻意的装饰性。这时期, 宫廷服饰主导潮流, 多采用华丽的丝绒、塔夫绸、雪纺等面料, 男子穿着肥大丰满的灯笼裤, 女子时兴蓬松的裙子。服装的领子、袖口和裤角均用大量的花边和抽褶作为装饰。庞大的裙子由多层组成, 采用在腰间打褶的方法形成膨大的造型, 并以大量松垂的褶皱堆积来增添体积感和层次感。由于巴洛克风承袭矫饰主义, 因此, 这一时期服装的褶皱通常和花边、绣花同时组合运用, 采用抽褶、堆褶、叠加褶等多种褶皱工艺、装饰性很强, 装饰的部位多, 达到繁华的颠峰, 以至烦珠累赘。

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